天之水网专访著名书画家逊之先生

 

 

逊之，原名孙红柱，号洪木主人，同德堂堂主；1964年出生，毕业于首都师范大学，中国楹联协会会员，中国楹联协会书法艺术委员会会员。北京京旺书画协会顾问，中国绿碳书画研究院会员，中国国典书画院会员。现为中国国家画院詹庚西工作室画家。先后拜中国墨虎创始人著名画家曹环义先生、中国国家画院博士生导师詹庚西先生为师。

2015年考入中国国家画院，入詹庚西花鸟画高级研究生班，主攻写意花鸟，现为中国国家画院詹庚西工作室画家。

获奖经历：

1988年在《河北工人报》举办的“苍岩杯”文学大赛中获得优胜奖；

1997年在“庆五·四、迎香港回归”征文中获得纪念奖；

1999年获建国五十周年“祖国颂”征文二等奖；

2000年被评为北京市“十佳青年”；

2001年被国家八部委授予“全国优秀青年”的称号；

2011年荣获第七届“中华杯”庆祝中国共产党成立90周年铜奖；

2011年获庆祝“纪念辛亥革命100周年”铜奖；

2011年在庆祝第五届“东坡艺术节”上获得全国书画大赛一等奖；

2013年入选《中华国粹年鉴》；

2014年为广西千佛洞壁画入展；

2015年被《中国艺术家》杂志社授予“爱心艺术家”称号；

分别在《河北工人报》《中国纺织报》《北京个体报》《北京青年报》《中国法制报》《中国艺术家杂志》《华夏艺术家杂志》《中国央视网》《书画艺坛网》等报刊杂志上，发表大量作品。其作品被国内、外友人，及艺术馆收藏。

 

 

初识逊之先生缘于每年两次的《中国艺术家》杂志社“艺术温暖人间”慈善活动的书画作品捐赠，逊之老师连续数年坚持捐赠，从数量到作品的质量都甚为突出，虽未曾谋面，却早闻其名，敬佩之心油然，终有缘见面，逊之先生性情温良，人如其名，真乃传教有道唯忠厚，处世无奇但率真。

 

 

“同德堂”是他祖上留下的堂号，意思是同心同德不断进步，他对艺术的态度，永远是谦虚、中和、厚朴，就像刘宽先生为他起的名字一样——逊之。

胸襟万里

凝聚成势

 

 

其书法， 以书写意，“一木一石均有势存乎其间”，迸发回荡在有度方圆，自当流美，君子之风穆然……

逊之，河北高阳人，是明代大学士、兵部尚书孙承宗第十四代孙。“胸襟万里”这四个大字，是老祖宗孙承宗镇守山海关时留下的墨迹，现在依然矗立在山海关的城楼上。多少年过去了，孙氏后人也像老祖宗所希望的那样，怀揣梦想、志存高远。

 

 

逊之常说，自己的书法与喜读诵唐诗是分不开的。他的书法作品，笔道流畅，笔法气度森严，有气吞万里如虎的气势，既宁静又彰显刚毅，柔中带刚，非常耐人寻味，深受欢迎。这也离不开他不断提高自身的修养，太多平时积累的碑帖、诗词歌赋，在他书写时喷薄而出：王羲之的《兰亭序》背得滚瓜烂熟，每天早上钻研《孙过庭书谱》，其精彩段落更是倒背如流。

逊之先生的书法，侧重于行书、隶书、草书，好多人对他的评价是：“行”如流水，“隶”如磐石，“草”如扑兔，适合大众，雅俗共赏，令人欢喜。

 

 

首都师范大学中国书法文化研究院副院长、教授、博士生导师，中国书法家协会会员张同印老师看到他所临《曹全碑》，打开那25米的长卷，赞叹道：“逊之所临书法，让我有眼前一亮的感觉，写得很好。笔法苍劲，犹如碑之精妙……”并欣然在长卷上挥毫写下“逊之通临曹全碑，雅中含朴，秀而能遒，深得碑中之精神”。

 

 

逊之先生崇尚古法，又不泥古法，不断探索。他曾用很长时间钻研《马王堆简牍帛书》，并深有所悟。北京书协副主席刘俊京看到他用“马王堆”体书写的《兰亭序》时称赞道：“很有特点，笔法有力，而又不失起法，书写秀美，而又不失其洒脱。”

 

 

前辈的鼓励、同道的赞赏，对他是一种认可和前行的动力，他内心仍然传承了孙氏先辈的热血与精神。其实，孙氏每一辈后人中都有出色的书法圣手，逊之小时候就知道伯父孙宝泉的行书写得很好，如高山流水，俊美优雅，被人称道，自小对书法感兴趣的逊之也常常向伯父请教。中学时，语文老师汪国平的书法更让他痴迷，他在黑板上写，逊之就在书桌上不知疲倦地写。就这样，年复一年，逊之的硬笔和毛笔书法都有了一定水平，也为他今后走上书法道路打下了坚实的基础。后来，不论逊之从事什么工作，诗歌与书法都一直伴随着他。这份坚守让人感动，期间他也结识了很多志同道合的朋友，经常一起切磋，尤其在春节前后，最忙的时候，为别人写对联，编句子，交流体会，书艺和诗歌的境界自然颇有长进。

 

 

机缘巧合，2006年，逊之有幸结识了刘宽先生，刘宽先生能诗能书，和蔼可亲。二人可谓一见如故，当时就完成了拜师仪式。从那时起，逊之跟随刘宽先生系统练习书法，从欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书入手，到王羲之的《圣教序》《兰亭序》，再到《曹全碑》《张迁碑》《孙过庭书谱》，逊之一步步练习，从容而坚毅地迈向书法艺术的高峰。

 

 

在对艺术追求的道路上，逊之从来不曾停歇。2011年，他又考入首都师范大学，从而结识并得到了著名书法家欧阳中石先生、博士生导师张同印先生、博士赵宏老师的悉心指导，尤其是中国书协理事、北京书协副主席刘俊京老师的不断指点，使他的书法水平和感悟有了新的飞跃。

 

 

艺术是相通的，喜爱艺术的人总能爱屋及乌，向着更加广阔的艺术空间浸润、蔓延，展现出无限的艺术生命力。

 

 

逊之爱读诗、爱写诗。提起诗，在幼时艰苦的岁月里，诗歌是他的希望和精神力量，一直伴随他成长。在那天真灿烂的时光里，他像其他千万个普通孩童一样，经常依偎在母亲温暖的怀中，听着古老的歌谣成长，无忧无虑、懵懵懂懂。他脑海里经常萦绕着这样一幅场景：一个小小的身影沿着田间的小路，采撷着那小草上晶莹的露珠，迎着吹散的炊烟，收集着庄稼人飘着青香的质朴……

 

 

中学时代他就爱上了唐诗，并给自己规定，每天背读一首诗，情到深处，他也经常练习着写一些小诗，在同学间传颂，可惜的是都没有留存下来。逊之先生说，他16岁时写的《红豆》第一次发表在县上的诗歌报上，那种被印成铅字文时的喜悦心情至今仍能够拨动他的心弦。从此他便一发不可收，写了大量的诗，给报刊投稿，退回、再写、再投……他的一名亲戚看到逊之如此痴迷诗歌，便开导说：别执迷了，写下去也不会有用的。然而，天生不服输的逊之没有放弃，终于，功夫不负有心人，1988年，他的诗在《河北工人报》举办的“苍岩杯”文学大奖赛上获优胜奖，他多年的不懈努力和坚守的诗歌之间的缘分得以明证。

 

 

逊之老师人生经历颇为丰富，他当过工人、营业员，干过个体、做过工厂的管理人员，2000年被评为北京市“十佳青年”、2001年被国家八部委授予“全国优秀青年”称号。无论事业多么忙碌，生活多么起伏波折，他始终都没有放弃对诗歌的热爱，坚持创作。他觉得生活就像是诗，是心情的感悟，是精神的升华，他曾先后写了几百首诗，包括藏头诗、提画诗、古体诗、现代诗，他充沛的创作精力恰恰来自丰富的生活阅历。

 

 

逊之画作和诗词默契浑然一体，达到了的艺术契合与朴然浑厚的意境，而他的画作淡岚轻施，意蕴着逸兴高飞的气韵，所作提画诗精妙契合，在悠远、丰韵、深邃间刹那隽永。

 

 

“自古书画本想通，首在精神次在功，悟得梅兰腕上趣，自然笔下生春风”。书画同源，在书法的基础上爱上绘画，是顺理成章的事，也是一个艺术家的至上追求。

 

 

一个偶然的机会，逊之有缘结识了全国著名画虎大家曹环义先生，曹先生是我国著名绘画大师李苦禅的得意弟子，曹先生认为：做人就像作画一样，一步一个脚印，一丝不苟。他有时拿出当年的画作，指着画上苦老的题字说——苦老作画，讲的是个“理”。

逊之先生常与曹老师品茶论画，虚心求教，曹老师所言，他都细心揣摩，用心领悟，受益良多。一次，曹老师提及，作画首先要“胸有成竹”，当落墨在纸上时，肯定跟所表达的有区别，怎么办？这叫“因势利导”，既然“势”已成，就要就势论势，一鼓作气而完成，这叫做“顺水推舟”。逊之听此言后，有了茅塞顿开的感受，在提笔用墨时更多了坚定和圆融的气度。

 

 

逊之先生所画兰花，秀美优雅，有的叶子潇洒劲放，有的叶子柔中带刚，宁折不弯，花瓣很雅、很美、很翘，如美女出浴，含苞待放，俏美多姿，脉脉含情。令人观之，既有文人的雅气灵动，又有古人的古拙多情。他在画作的题诗中写道：

幽兰吐蕊怀柔情

钢根铁叶透骨风

胸襟坦荡真君子

不与百草度平庸

 

 

这首兰花的题诗，得到了曹环义老师的称赞,称他把兰花的性情写得淋漓尽致，兰花的根长在石缝中，虽为草，可又与百草不同,有着君子风骨。

逊之先生新近创作了一幅《秋收》，画的是一农家院里结满晶莹的葡萄。这也是画者自己的真实经历。这幅画，是想起小时候家人在院里乘凉的景象，萦绕心间多年的景象终落纸墨间，他感慨之余，赋诗道：

珠圆莹润满葡香

鸟语枝头话短长

玉液品出几颗醉

难诉儿时一院凉

刘俊京先生看了逊之老师所画梅花，大加赞美：“没想到这是你画的，很多人画梅花都画俗了，看了你的梅花，有一种与众不同的清新感觉，很令人寻味，我很喜欢。”于是在画上，提笔写下王安石的《咏梅》诗：“墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪，为有暗香来。”

2015年，逊之如愿考入中国国家画院詹庚西花鸟高级研究生班，开始系统主攻写意花鸟。詹老师是当代花鸟画大家，他不仅对宋元名家揣摩甚深，而且对当代诸家博采众长，是一位学古而不泥古的导师。在他的指导下，善于学习的逊之先生在写意花鸟方面有了质的飞跃，对花鸟的物理、物情、物态都有更加深刻的认识。

逊之先生一直在不断地追求艺术的本真，不求其形，求其本源，诗境、画境、书境，因心造境，以手运心，领悟到光景常新，别构一番灵秀于笔墨间……

 

 

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责任编辑：紫萱

文章来源：http://www.tianzhishui.com/2017/0320/46800.shtml