浅谈从某人对艺术家的误解说起

高海平

“近朱者赤，近墨者黑”(出自《孟子》的《滕文公章句下》)。同理，不近者，不赤也不黑。当下，社会上有不少人对“搞艺术”(包括绘画、设计、影视、戏曲、戏剧等于艺术相关的行业)这一行业产生了严重的误解，我在数年前就有所耳闻，相信有很多人有此感受。

在不理解艺术的人眼里，以为搞艺术的人就是留着长发，扎着麻花辫(马尾辫)，烫着卷之类的才是搞艺术的，这个对于某些艺术家是这样做的，一般的不是这样，和平常人一样，也没有两样的说法。在我看来不是这么一回事，要澄清艺术是一门大学科，与其他姊妹学科一样的重要。

最近几年来，亲耳闻听了外界对艺术家(这里主要指的是画家)产生了严重的误解，说：“搞艺术的不靠谱”。听后很不是滋味，心理立即产生有扇某人耳光的念头，我的脾气温和，但是听到这句话我就脾气不由得上来了，产生了极为不平静的暴躁，真想暴打一顿，解心理之闷。最后我还是克制了自己，没有酿成大祸。后来想起来，他们说的也可以理解的。

一

在艺术院校，十年前是有那么一帮留着长发扎着小辫，在校园里飘逸中行走，也有部分所谓的艺术家有跟风的嫌疑，主要是大家年轻气盛，不懂什么是艺术？只是以为自己进了艺术学院就是艺术家了，其实不然，进入艺术学院才是艺术梦刚刚开始，或还在萌芽阶段。这几年不见留有长发，也很少见有“疯疯癫癫”的艺术家了。有这种现象很普遍，也很正常，留发是自身的自由，与人品、作品无关，艺术家最终还是以作品说话的。作品是最具有发言权的。除了作品其他再好也属于个体，而不属于全部，更不能一概而论之。说实话，给真正有艺术追求的艺术家画家会造成心灵上的伤害。

我也理解外界对艺术家的不理解有很多的因素，一是自己未从事该行业，不理解该行业的特殊性和智慧性，尤其是以造型艺术吃饭的绘画学科，充满相当多的智慧在里面融合，不光是技术，而且还有相当的文化知识水平的综合素养，没有这些综合因素很难成为艺术家，包括画家、雕塑家、设计家、建筑学家、音乐家等等带“家”艺术家们。“家”不是随便赐予的，也不是自己给自己赐予的，而是社会给予的，还要得到一定的程度才能所有，绝大部分从事艺术这一行业，只是一个普通的艺术工作者而已；二是以讹传讹。有些艺术家自以为自己很了不起，特别是在圈子里有点名气就站了不起了，就像小孩“刚学会走路，就想飞了起来”，其实根基还不稳、不牢靠，当飞了起来没有多远就掉了下来，甩得会很惨。还有些所谓的艺术家以外表来掩饰一些缺点，宣扬自己认为是长处的，如扎发髻、乱烫乱染、牛仔裤剪开口子、乱涂，故意恶搞等，五花八门。综合各种因素造成了社会不良的印象。

二

有些艺术家，以欺骗他人的“情感”为名，特别是那些在校园内的文艺青年长相很帅的那种，很招女生的青睐，只要会点特别的如弹吉他、贝斯、吹萨克斯、跳街舞、踢足球、打篮球之类的，后边就有不少的追随者，有的跟随几天就被“甩了”，有的文艺男青年一段时间一个异性朋友，甚至每天换一个异性朋友，造成了一些人对文艺青年看法的不满，也给其他正直的干事业的艺术家笼罩了不良的阴影，造成了这个行业的生态产生负面的影响。我不排除有些个别艺术家确实有心理疾病，也有个别的艺术家是艺术生态的败类，可谓“一个老鼠坏了一锅汤”，严重破坏了艺术家在普通民众中间的整体形象和艺术生态的正常发生发展。不好的消息就一个传一个，以讹传讹，实实虚虚，虚虚实实，俗话说：“好消息不出门，坏消息传万里”，造成了不好的印象是可以理解的，例如“一个女人被一个流氓欺骗了，就说‘天下没有一个好男人’”一样，这句话听了不知多少遍，其实有好的男人你是没有被遇到，是自己爱贪小便宜，往往就会吃大亏。什么事情都要经得起时间和相关事件的考验与考量，真心的不会欺骗你的，遇到什么问题，其实都不是问题。艺术家是有丰富的想象力的，对情感是极为关心的，没有像某些人说的那样可怕，一见到艺术家就哆嗦，甚至连对艺术家产生某种不满的抵触情绪。

三

艺术家也是正常人，与从事文、理、工科相比是有很多的不同之处，但是又有很多的联系。试问读者哪科与艺术没有直接或间接的关系。据相关统计资料显示，科学家钱学森早年就是学习美术科出身的；大文豪鲁迅除了作家身份外，还有书法家、画家的美誉，尤其在版画艺术上有很高的艺术成就；文艺复兴时期著名画家达·芬奇精通美术、音乐、医学、数学、建筑学等诸多的学科；同时期的米开朗琪罗也是著名的建筑学家、画家，掌握诸多的学科。除了这些外，其他的艺术家除了精通本专业外在其他学科外也有很高的建树就举不胜举，往往一科的高度精通掩盖了其他的学科突出，这个也是可以理解的。

不懂就不要伤害无辜的有志的艺术家。不能一概而论，更不能一棍子打死。

建议有这方面的想法者，在闲暇之余多读点有关美术、音乐、设计等方面的书籍，多看看画展、多听听音乐会、多读读书、多想想问题，不要瞎听疯言疯语等不实情报。建议，不妨多接触一些大的艺术家和成就高的艺术家，多与艺术家交流学习，看他们的作品是如何创作的？听取创作的过程和创作的思想，会对自己有所启发和精神品质等志趣方面的有所提升。直接体悟，不如亲自参与，与高端艺术和艺术家对话交流，艺术本身就是高品位的消费，防止低劣的“艺术”渗透其中。因而要在读书中品鉴，在品鉴中读书，提高自我文学艺术修养是至为关键。没有文学艺术修养看任何艺术门类都是“雾里看花”。

时而，举国上下全国美术馆、博物馆、纪念馆、展览馆都在实行免费开放政策，国家正在普及艺术欣赏和艺术品味的提高，在闲暇之余多到上述场馆看看，以便提升全民的文化素养。拔高那些无所事事的挑刺人的学养水平，不再说瞎话，道听途说。真正领悟艺术的内核与文化的价值和意义。不然国家在大学开设艺术系、专业的艺术学科有什么用？还专门成立并培养各类专门的艺术人才，如专业的美术学院、音乐学院、舞蹈学院、电影学院、动画学院、播音与主持艺术学院等等综合艺术学院，还有不同的专业和系所等研究机构，细想国家的投入是有道理的，并培养高端的艺术人才有硕士学位、博士学位的培养，目的就是提高全民的思想文化水平，提升全民的综合审美素质，更要培养高级的专门研究者。所以我要奉劝某些人不要执着于某些艺术家的本身，要从自身做起，提升自己的文化艺术修养是至关重要的，至于其他的就要自己认真细致地分析了。

结语

综上所述，艺术需要学识来解释和理解，提高学识学养迫在眉睫，为不理解艺术的人耐心作解释，与普通人达成沟通的共识，只是眼界、辨识、知识的欠缺给艺术家的误解造成了严重的误解。我并不否认，艺术家人人都是优秀的好人，正如前文所言，也有“一个老鼠坏了一锅汤”的可能。这种可能在哪里都有，哪里都有可能发生，只因艺术家的个人修养程度和喜好的不同，往往给一些艺术家有空子可钻，就给整个艺术家的生态环境造成了恶劣的影响。至于此我们都要进一步思考，提出更多的批评话语。

高海平系广西艺术学院硕士，西安美术学院教师

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文章来源：http://www.tianzhishui.com/2013/1206/146.shtml